ベートーヴェン シンフォニー・オブ・ボディーズ
FEB 2026 | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|
月 | 火 | 水 | 木 | 金 | 土 | 日 |
緊張感があり、打楽器的で、優しく、叙情的…この作品の解釈において、ベートーヴェンのピアノ協奏曲第3番の表現力豊かで劇的な特徴が古典的な形式を爆発させます。デヴィッド・グレイルサマーがピアノからイル=ド=フランス国立管弦楽団を指揮し、作曲者の新たな叙事詩的息吹を際立たせます。ソリストは喜びにあふれる技巧を披露し、楽器の全音域を駆使して最も強烈な感情を表現します。
この音楽は非常に表現力豊かで劇的であるため、舞台と動きが求められます。実際、ベートーヴェンはしばしば第七芸術と結び付けられますが、第7交響曲と有名なアレグレットの不気味なテーマがオーケストラのすべての楽器に広がり、全てが燃え上がるまで、そこに踊りも呼び起こされます。伝染性の高い幸福感がスコア全体を通して流れ、激しく踊れる終わりまで渦巻きます。ニーチェはこの交響曲を「踊りの頂点」と言いませんでしたか?振付家のマリー=クロード・ピエトラガラとジュリアン・デロはこれをよく理解し、この作品を舞台に、ダンサーの動きとジェスチャーの中で音楽と踊りが融合する有機的なスペクタクルを作り上げました。そのうち約10人はピエトラガラ=デロ見習い養成センター出身です。
ラ・セーヌ・ミュジカルのオーディトリアムで360度体験できる壮大な身体の交響曲。
プログラムとキャスト
出演者
イル=ド=フランス国立管弦楽団
デヴィッド・グレイルサマー(指揮)
マリー=クロード・ピエトラガラ、ジュリアン・デロ(振付)
テアトル・デュ・コール — ピエトラガラ見習い養成センター — デロ出身のダンサー
ボディシアター
プログラム
ベートーヴェン:ピアノ協奏曲第3番
休憩
ベートーヴェン:交響曲第7番(振付 ピエトラガラ – デロ)
ラセーヌミュージカル
ラ・セーヌ・ミュージカル(La Seine Musicale)は、フランス、パリの西部郊外、ブローニュ=ビヤンクールとセーヴルの間にあるセーヌ川のアイル・セギアンに位置する音楽と舞台芸術のセンターです。
住所: La Seine Musicale, Île Seguin, 92100 Boulogne-Billancourt, フランス
Auditorium Patrick Devedjian
ガラスと木のケースに宝石のように埋め込まれたAuditorium Patrick Devedjianは、私たちの建物の中心です。最大1,150人を収容でき、アコースティック音楽に特化しており、主要なクラシックアンサンブルや音楽家を迎え、その中で特に常駐オーケストラのInsula orchestraがあります。
その外観は様々に解釈できます:鳥の巣、巨大な客船、「ボール」...
外から見ると、そのガラスのファサードは巨大な太陽光パネルによって保護され、太陽と同期して動きながらコンクリートの客船を見下ろしています。
内側から見ると、1,150席のホールは私たちの感覚を呼び起こします。クラシック音楽、ジャズ、ワールドミュージックのコンサート専用で、明るいブナ材の天井、段ボールのチューブ、紙が、このステージの優れた音響のすべての秘密を明らかにします。
その音響
Nagata事務所とジャン=ポール・ラモーによって研究され、観客に最良の音響再現を保証しています。音楽の楽器のような精度で例外的な音響を保証するためにすべての予防措置が講じられています。
そのデザイン
モジュラー式で、そのヴィンヤードスタイルの配置は、アーティストを囲む観客とのリアルな親密さを生み出します。照明の演出、素材の美しさ(木材、モザイク、ガラス)、360°のパノラマは、目の楽しさと耳の楽しさが一致するように設計されています。
デザインは、観客と音楽家の間に視覚的および音響的な親密さを創出することを目的としています。ホールの雰囲気は温かく、曲線を描いた木製の壁と天井がホールの独自の音響アイデンティティに寄与しています。ホールへのアクセスは、周囲の風景を一望できる大きな吊り橋を介して3つのレベルで提供され、これらは大きな階段によって結ばれ、ホールの周りを連続的に歩くことができます。